回望马一鹰《GONE•记忆》系列作品：第一时期张力十足，笔触与色彩激烈冲突，画面呈现出爆发式的表现激情，以一种近乎愤怒的姿态呈现在画面之中，让人观后直呼畅快淋漓。

　　第二时期发展为由笔触之流动所孕育出的灵动、空灵、柔和，作品逐渐将以往的愤怒之情收敛，色彩之间的冲突逐渐演变、让位于笔触之间的角力；笔触亦变得含蓄而内敛，仅仅在流动变迁中以明度变化有意识的将各要素之间的矛盾冲突融合、统一，一种相对宁静的表现风格逐步形成。

　　第三时期一鹰有意识地将东方水墨理念与抽象表现之空间概念所产生出的激烈冲突以色调的明暗变化来进行统一，笔触与画面进一步融合、圆融；此时期，笔触与肌理的对抗依然是画面表现的矛盾冲突之主体。

　　《GONE•记忆》A系列9，马一鹰侧重了画面的水墨意识与东方元素；《GONE•记忆》A系列24，东方的水墨理念与西方表现主义实现了空间概念上的完美融合；《GONE•记忆》A系列4，将东方的意境理念与西方古典主义表现美学之中的空间关系、线面冲突等画面要素，精确、巧妙地融合在画面的线性意识理念之中，给人以独特的美感享受；在这里，东西方绘画表现理念之间的冲突在进行着激烈的角逐，同时又在这样的一种运动着的对抗之中逐步整合、统一；从画面的演变之中可以看出，马一鹰在形式美感的表现形态取舍之中进行了激烈的思考。

　　《飘逝的庄园》系列20，画面的形式美感重新占据其画面的表现理念之中；点、线、面的交错、重叠，色彩明度的变化、交融，在空间意义上完全的实现了画面的线性意识表现形态与空间构图意识理念的延展。尤其是在《GONE•记忆》A系列10中，画面的空间理念得到了最好的表现，线条、笔触、块面、空间、明度、色相等画面元素，以一种看似无序的状态，有机的整合在精密的构成理念之中，从而实现了画面视觉理念上空间概念的错位与纵向延伸，特别是画面左下角的分割线，从整体意义上进一步的实现了空间概念的最大表现。

　　反观其《GONE•记忆》A系列1，空间的理念则完全精彩于其在画面黄金分割线附近那几笔点睛的笔触之变化，寥寥数笔，顷刻间便将画面的空间感瞬时突出，抽象表现理念的空间至上观念在这里得到了淋漓尽致的、最完美的体现。

　　到蓝色时期，马一鹰一反色彩之间的激烈对抗与冲突，将笔触的交锋完全融入到、掩盖在宁静、忧郁、悠远、深邃、强大的深蓝色画面之中；笔触之间的对抗、色彩之间的角逐完全以明度的变化实现了宁静中的统一，笔触的变化轨迹，随着画面明度的变化，在空间理念上起到了至关重要的作用；此时，《GONE•记忆》系列作品由表现理念上的对抗与冲突，演变为画面空间关系理念上的兼容与调和，画面的表现张力与空间关系，开始有意识地让位于表现情感；因此也可以将《GONE•记忆》系列蓝色时期称之为细腻的蓝色时期。这一时期，人文主义的情感关怀，完全的取代了以往的表现至上理念，一种全新的表现理念呼之欲出；因此亦可以看做是马一鹰的一次重大转型。

　　通过梳理一鹰之作品，可以发现：中国的抽象艺术正在逐渐的脱离人们以往的对于西方抽象艺术的认知观念，既不同于西方，同时亦非延续单纯的传统；在这里，材质的属性限制被画面本身表现理念的突破所打破，即涵盖了西方绘画的空间理念，同时又兼容了东方的水墨情怀；既坚持了表现主义的至上观念，又以一种人文主义的情感关怀将其表现主义的矛盾与冲突融合、统一。当下中国抽象艺术，早已经不再是简单的将西方抽象绘画理念“拿来”的初级阶段；新的、复合性的带有明显地域色彩的抽象文化表现语言已经在中国的土地上孕育开花、硕果累累。当下的中国抽象艺术家，已经完全脱离了早期中国抽象艺术“西学东渐”时期；全新意义上的“中国创造”已经得到了最好之认证。如马一鹰的《飘逝的庄园》系列14、《GONE•记忆》A系列2等早期作品，其中涵盖西方各个现代主义表现流派绘画理念之精髓，同时加以兼容并蓄，逐步的形成了中国抽象艺术复合化的多元形态。

癸巳初春/彭朝于陆丘草堂